人在世界裡

電影背景在50年代的倫敦，曾獲奧斯卡三界影帝殊榮的丹尼爾戴路易斯飾演的主角Reynold Woodcock是當地首屈一指的服裝設計師，專為政商名媛、皇室成員設計禮服。他投入而嚴謹的工作態度，打造出一件又一件美麗華服，他的服裝為客戶們帶來光彩、甚至帶來勇氣與自信。可是當妳身為他的親密愛人時，卻不是怎麼一回事，雖然自己身上依舊穿著高貴衣裳，但親密關係並不是靠衣著維持，Reynold的古怪性情，他的冷漠與自我中心，讓他身邊的女友們只能委屈自己的感受與需求，在關係只能不斷配合對方，若要求雷諾斯來照顧自己被忽略的感受，很抱歉，下場只剩「被分手」一途。

他是宇宙的中心，所有人都得圍著他打轉才行。

唯一的例外，是他的姊姊Cyril，兩人不僅是相依為命的親人，也是事業上的合作夥伴，她很懂弟弟的龜毛，也知道與其相處的各樣潛規則，不過Cyril可不是順從低下的角色，雖然她照顧Reynold的需要，但Reynold也敬她三分，姊姊的意見，他視為寶貴，姊姊不愛的事物，他也不愛。在事業上，Reynold有過人的才華，但在情感上，他卻極為依賴Cyril，Cyril的陪伴給他安全感，Cyril不在，他彷彿也坐立難安、渾身不對勁。

就連與女友相處時也是如此，只要Cyril一出現，女友就變成了空氣人，Reynold會與姊姊有說有笑，完全無視女友的存在。這樣的忽視，當然讓人覺得不被尊重，處在這樣的互動之下，也很難從關係中得到滋養，對自信也是一大傷害。說來，Reynold缺乏建立與維持親密關係的能力，他無法給予對方安全感，甚至連分手，也用不著自己開口，Cyril會幫他處理一切。

Reynold的女友一個換過一個，而過去身邊的女孩們，從沒人敢跟他大力唱反調，於是Reynold的自我中心愈加堅固，直到他遇上女主角Alma，他習慣的一切，開始天搖地動起來。Alma不是一個退縮的女孩，即便Reynold嫌棄她的美感品味，但她也毫不客氣地在大設計師前，捍衛自己的感受與相信。當外國公主來訪Reynold的工作室，在沒人為其介紹的情況下，Alma竟主動走向公主，在公主之前，高調表明身份。雖然Alma沒有高貴的出身，但她的內心卻有尊貴的自我，當他人無視自己的存在時，她不會視若無睹，默默接受，相反的，她可能會踩著你的痛處，非得要你轉頭正視她的需求，回應她的需要。

這樣的方式或許叫人覺得激烈，但要和極度自我中心的Reynold交往，這何嘗不是Alma在關係中的生存之道。而Alma在片中的大絕招，就是在食物裡下毒，讓平時剛硬冷漠的男人頓時成了脆弱無力的男孩，如此一來，Reynold只能接受著Alma的照顧，這滿足了Alma所需的存在感與親密感，另一方面，對Reynold來說，Alma也成了他思念的母親化身，無私地提供自己的照顧，而這是Reynold渴望的感情，是如孩子與母親般的關係。在生病時候，Reynold看見了過世母親的身影，接著是Alma現身，或許正是電影用畫面說了Alma如今在Reynold心中的不同地位，當Reynold最脆弱的一面能在Alma面前展現，並且被接納的時候，也讓他不用擔心自己要去符合他人的期待、自己得活得很堅強（Reynold之前曾說他不婚，是因為要去滿足他人期待很辛苦），因此他向Alma求婚，他以為自己終於找到人生伴侶，一個能像母親一樣，能滿足他需求、照顧他需要的女人。

可是親密關係不是母子關係，母親可以無私地滿足孩子的需要，但情人們需要彼此滿足，婚後的Alma追求的是平等的親密關係，是彼此都能做自己，而非總是迎合Reynold喜好的失衡狀態，然而真實的人際互動關係，彷彿讓Reynold失去了宇宙中心的地位，對他來說，關係反而帶來痛苦與不安。電影後段，Alma再次在食物中下毒，但和第一次不同的是，第一次Reynold並不知情，可是這一次Reynold完全看在眼裡，甚至Alma也毫不避諱自己的意圖，沒想到，Reynold竟心甘情願吞了下去，這個主動性，意味著他想讓自己改變，象徵他主動表現了自己的脆弱，讓Alma能再次進入他心房，電影裡第一次的病倒，讓他把Alma當成母親，然而第二次的病倒，他才真正視Alma為伴侶，彷彿除去了母親留下的魅影，除去了無法結婚、建立關係的詛咒（母親禮服的象徵）。

在片尾的想像畫面裡，兩人有了孩子，在飯桌上Reynold開始與Alma有互動，這都代表他走出自我中心的狀態，開始回應他人的需求，這位事業上的巨人，終於在感情上也成為一個成熟的大人，能為人們帶來美麗衣裳的他，也有機會在伴侶的心裡留下溫暖與情感。