人在世界裡

渴望愛情的阿樂從沒談過戀愛，雖然他個性和善，長得帥氣，異性緣也很不錯，但他總覺得自己配不上對方，因為自己是一個思覺失調症的患者，在一個容易對精神病患污名化的社會裡，他擔心沒有人會真心接納自己。但也許是被愛的渴望強烈，後來他出現情愛妄想的症狀，把在路上見到一個女生，幻想成自己談戀愛的對象，他叫她欣欣，在他的幻想世界裡，欣欣是無條件接納他、愛他的人。

在看《然後我們跳了舞》（And Then We Danced）的時候，不時會想起另一部同志愛情電影《以你的名字呼喚我》（Call Me By Your Name）。兩片主角有相似的迷人氣質，從他們身上，我們看見愛情的魔力，見證戀人相處時的甜美歡愉，但也從他們身上，嚐盡愛人離去的心碎滋味。

阿根廷電影《險愛勿近》（Carancho），原片名意指禿鷹，它暗喻著片中男主角索薩的工作，就像在天空盤旋的禿鷹，隨時準備獵食地上受傷的動物。索薩是為黑道工作的律師，專門穿梭各車禍現場，看似熱心協助車禍受害人，實為建立關係，尋求為受害者打官司的機會，來賺取大筆的保險理賠金，但這些受害者其實只能拿到少部分的理賠金，多數的錢都落到事務所的口袋，因為涉及龐大利益，背後牽扯的黑道勢力也是錯綜複雜。

「美好拾光公司」是一家幫你圓夢的公司，它提供「時空旅行」的服務，但不是坐上時光機回到過去，而是像電影製作一樣，在片場打造出仿古場景、安排情節與演員，讓你有身歷其境的感受，你可以回到17世紀扮演貴族君王，也可以心儀嚮往的文人雅士共聚一堂，甚至有人與過世的父親重溫相聚時光，不論你想回到哪段時光，這間公司都能提供精心的客製化服務，讓你一圓夢想。

英國作家珍奧斯汀在1815年寫的知名小說《艾瑪》已多次被改拍成電影，2020年Autumn de Wilde執導的《艾瑪.》（Emma.）再次將這故事搬上大銀幕，並找來近年很受歡迎的女星Anya Tayor-Joy飾演女主角艾瑪，她活靈活現的演出，把這經典角色詮釋到位，讓觀影過程充滿趣味，也讓我們一窺當時社會人們追求愛情的模樣，而從她們的愛情故事，或許也能帶給現代的我們一些啟發。

那好像一場夢吧！當戲裡的友人聽到他們的相遇故事時，就跟戲外的我們一樣，覺得根本不可思議。那是電影《睡著也好，醒來也罷》帶給我的第一個趣味，好像導演在跟觀眾說：「我懂你們的心情呀！」，他知道這情節實在太過虛幻浪漫，因此藉其他角色來維持平衡，把故事拉回現實。而遊走在夢境與現實之間，也好像女主角泉谷朝子的處境，讓她的選擇變得反覆，她的決定充滿拉扯。

「妳那時為什麼沒來？」多年後，維特（Wiktor）問起當年未赴約的女友蘇拉（Zula）。

這是他們新婚的第一天，丈夫愛德華與妻子佛羅倫斯來到海邊的飯店，慶祝兩人即將共度的人生旅程。但誰也沒想到，這條婚姻路，一起步就遭遇挫折，特別是當他們發生性關係的時候，兩人不知所措的拙態、不安帶來的緊張，大概也是我們在電影中少見的尷尬做愛，而那叫觀眾都失去興致的畫面，對於男女主角來說，應該也不會是舒服的經驗。事後，確實也是如此，兩人的第一次，不僅沒有增進彼此的親密，反而帶來關係嚴重的破裂。

一個人對你好，她是真心的嗎？還是對妳有所圖呢？

在紐約生活、擔任經濟學教授的瑞秋與男友尼克交往了一年。當尼克邀請瑞秋一起要回新加坡老家參加好友柯林的婚禮時，瑞秋才有機會認識尼克平時鮮少提起的家人，而原來身旁的男友，可不是一般庶民，他是全國首豪之子，是城裡人人皆知的黃金單身漢。

「就連妳也值得更好的吧！」

《淑女鳥》（Lady Bird）裡頭女主角與哥哥一直互看不順眼，兩人講話總是充滿口角。但在那個晚上，平時一句好話也沒的老哥，卻對她說了這話。

那天是女主角高中的畢業舞會，女主角早已盛裝打扮好，在家客廳等著男伴來接。但這男伴到了外頭，根本也沒下車，只在車上按了幾聲喇叭，彷彿示意說：我到了，你自己出來吧！

電影背景在50年代的倫敦，曾獲奧斯卡三界影帝殊榮的丹尼爾戴路易斯飾演的主角Reynold Woodcock是當地首屈一指的服裝設計師，專為政商名媛、皇室成員設計禮服。他投入而嚴謹的工作態度，打造出一件又一件美麗華服，他的服裝為客戶們帶來光彩、甚至帶來勇氣與自信。可是當妳身為他的親密愛人時，卻不是怎麼一回事，雖然自己身上依舊穿著高貴衣裳，但親密關係並不是靠衣著維持，Reynold的古怪性情，他的冷漠與自我中心，讓他身邊的女友們只能委屈自己的感受與需求，在關係只能不斷配合對方，若要求雷諾斯來照顧自己被忽略的感受，很抱歉，下場只剩「被分手」一途。

活躍於美國的喜劇演員庫密爾南賈尼（Kumail Nanjiani），將自己與太太艾蜜莉相識的愛情故事改編成電影《愛情昏迷中》（The Big Sick）。這段愛情有些曲折，但這曲折不是單純來自兩人的相處，而是在兩人身處不同的文化傳統所引發的挑戰與衝突。

夢境裡，一切美得不可思議，但要走進現實，我們就得帶著彼此的殘缺相見。

「篡位者來了。」艾里歐第一次見到奧利弗時，和友人說了這話。當時以為這只是他對父親每年邀不同研究助理來訪的一種玩笑，但沒想到，這話也像個預言，說的是艾里歐自己的心底風景，從那天起，俊美的奧利弗佔據了他的心，成了這個夏天最美也最痛的記憶。

很難說《獨自在夜晚的海邊》是好看的電影，但它有趣之處在於現實人生與電影故事的交疊，戲裡戲外的對比呼應，為觀眾打造了一副獨特的觀賞眼鏡。但電影之內，其實也有真實與想像的交互呈現，像是英熙與愛人導演的重逢場景，是出現在她的夢境裡。另外一個超現實的元素，大概就是片中多次出現的神秘黑衣人。

雖然洪導曾在受訪時表示黑衣人無法解釋，也無需解釋。

關於《獨自在夜晚的海邊》，首先你得知道，此片導演洪尚秀與女主角金敏喜的婚外情在韓國鬧得轟轟烈烈，原本演員生涯如日中天的金敏喜，頓時在大眾眼中成了妖魔的化身，是破壞他人婚姻的惡者。導演名聲當然也一落千丈，他是國際知名導演、是韓國之光，但現在也是妻子與家庭的背叛者。他們的愛情，被外界貼上「不倫之戀」的道德罪名，不過縱使流言蜚語與攻擊不斷，他倆就像扛著這些沈重行囊，依然一步一步攜手走在這條愛情的坎坷路上。

曾聽人說過，如果想知道對方是否是合適的人生伴侶，那就跟他一起旅行看看吧！

在2015年獲得奧斯卡獎最佳影片提名的電影《進擊的鼓手》（Whiplash），描述一年輕鼓手一心追求超凡鼓技而身心頻臨崩潰的艱苦歷程。電影推出後，獲得極大好評，很難想像該片導演達米恩查澤雷（Damien Chazelle），當年才28歲而已。兩年後，他也不負眾望，他的作品《樂來越愛你》（La La Land）成為奧斯卡最大贏家，也是全年最受歡迎、最被討論的電影之一。

《進擊的鼓手》裡有幕劇情是這樣的：主角安德魯為了專心練鼓，決定結束與女友的愛情關係。他與女友約在咖啡店，然後幾近無情的態度告訴對方，因為自己的夢想是成為偉大的鼓手，而這段感情是他夢想的阻礙，所以必須與對方分手。整場戲就像是男主角自顧自而唱著的獨角戲，女友只是被告知的對象，女友當然感覺錯愕難堪，但是面對心中只剩夢想的男友，似乎也無討論或是挽留的必要。愛情，在主角的夢想面前，只有不堪的一面，甚至是夢想的絆腳石，大腳一踢，就可以丟掉。

就像其他的家鄉女孩一樣，蓮青也夢想過著不一樣的生活。但她住的地方連自來水都送不到，就像是乾凅貧瘠的大地，她的夢想在此難以發芽。

在緬甸家鄉的生活，對她來說，或許像一灘不會流動的死水，是缺乏想像，也不敢想像的。如果她要為夢想而活，唯一的方法就是遠走高飛，到一個帶有機會的希望國度去。她曾說那是台灣，在她的想像裡，這座島嶼，蘊藏生命的無限可能，這座島嶼，能夠承載她的夢想。